جنبًا إلى جنب مع عدد قليل من النجوم البارزين الآخرين من جيله ، ساعد جيان باولو باربيري في إنشاء أسس التصوير الفوتوغرافي للأزياء الحديثة. دفع تصوير الأزياء إلى ما هو أبعد من مجال الموضة ، يدفعنا عمق صور Barbieri إلى التفكير فيها على أنها فن بقدر ما هي عمل. لقد أتيحت لي الفرصة لطرح بعض الأسئلة على Barbieri حول كونك رائدة في مجالك وما يتطلبه الأمر لإنشاء إرث.
لأكثر من 60 عامًا ، كانت Barbieri واحدة من أكثر المصورين العالميين تأثيرًا في عالم الموضة.
التعاون في بعض أكبر الحملات الإعلانية لماركات الأزياء العالمية مثل Valentino و Gianni Versace و Gianfranco Ferré و Giorgio Armani و Bulgari و Chanel و Yves Saint Laurent و Dolce & Gabbana و Vivienne Westwood. ملأ عملها صفحات فوغ إيطاليا وفوغ باريس وفوغ أمريكا ولوفيسيل وجي كيو وفانيتي فير.
باربيري لديها معرض جديد في 29 معرض الفنون في التقدم و واحد فيلم وثائقي مسمى من فيلم Wanted Cinema ، يتحدث عن حياته وعمله ، والذي سيكون متاحًا على نطاق واسع في أوائل عام 2023.
يعتبر عمل باربيري مبدعًا ولا يزال ذا صلة حتى اليوم ، بعد عقود من بدء التصوير. يمتاز عمل باربيري بعمر طويل لأنه يصور الأفكار ويجذب المشاهدين الراغبين. صور باربيري ليست مجرد صور جميلة ، إنها بداية للمحادثات.
التفاصيل تجعل الصورة
يشتهر باربيري باهتمامه بالتفاصيل في المجموعة. لا شيء يبدو صغيرًا جدًا بالنسبة لباربيري في إنشاء صوره أو حملاته الإعلانية أو افتتاحياته أو أعماله الشخصية.
مشهده صارم ودقيق ومخطط لأدق التفاصيل.
على سبيل المثال ، تعد صور باربييري لورا ألفاريز المغمورة في نهر أورينوكو بجوار كيمن في فنزويلا لصالح فوغ إيطاليا وأرماني ، 1976 ، واحدة من أشهر صوره. اشتهر جزئيًا لأن Barbieri ربطت اللون الوردي لمجموعة Armani بخصائص فنزويلا ، مما يجعل اللون عنصرًا أساسيًا في التصوير الفوتوغرافي ويساعد على إبراز الصورة بشكل وثيق الصلة بعد ما يقرب من 50 عامًا. باستخدام الريش الوردي وبساتين الفاكهة الوردية التي تعود إلى النباتات والحيوانات المحلية الموجودة في الطبيعة الفنزويلية والمستخدمة في الأزياء الثقافية الفنزويلية ، فإن الصور لا تتعلق فقط بالموضة ، بل تتعلق بالمكان.
بحثًا أعمق ، طلب باربيري من السيد موري ، وهو حرفي محلي ، صنع أقنعة زجاجية للمساعدة في تضخيم رعب ألفاريز من أن يحيط به الكيمن وأسماك الضاري المفترسة. من خلال قضاء الكثير من الوقت في التفكير في كل عنصر من عناصر صورها ، تتجاوز Barbieri تصوير الأزياء ، وتخلق صورًا سريالية تشبه الحلم تسمح بالتفسير. تجذب صورها مشاهديها ، وتشجعهم على القيام بما هو أكثر من تقييم اتجاهات الموضة اليوم ، وكذلك لطرح أسئلة حول الصور ومعناها ، وتشجيع المشاهدين على المشاركة.
نفس عميق 
من المؤكد أن الملابس التي صورها باربيري ألهمت صوره. ومع ذلك ، فإن التصوير الفوتوغرافي الرائع للأزياء يتجاوز مجرد الملابس ، فهو يحاول التواصل مع أفكار أكبر وبالتالي إنشاء صور أكبر ؛ الصور التي تلهم المزيد من المحادثات والنظر في النهاية. منذ طفولة باربيري ، كان انجذابه للسينما والمسرح والفن بشكل عام يؤثر دائمًا على طريقة رؤيته للعالم. كان فضول باربيري لرؤية ومعرفة المزيد عن العالم من حوله هو الدافع وراء عمله في الحياة. التعطش للحداثة هو الشيء الذي يساعد باربييري وأي مصور فوتوغرافي في هذا الشأن على الاستمرار في النمو ومفاجأة أنفسهم ، حتى أنفسهم.
لطالما أحببت الفن بكل أشكاله. منذ طفولتي ، لعب إلهام المسرح والسينما دورًا مهمًا. من خلال القراءة كثيرًا ، أو دراسة الفن الكلاسيكي ، أو النظر إلى أساتذة الماضي العظماء ، أو مجرد النظر حول ما جعل محيطي متحركًا ، قمت بتنمية عيني الفنية.
في السنوات الأخيرة ، كان باربيري يعمل في مشروع مستوحى من شكسبير ، تم التخطيط له في الذكرى المئوية الرابعة لوفاة شكسبير. بالنسبة لباربيري ، يتعلق هذا المشروع باكتشاف شكسبير من خلال أفكاره ورؤاه الخاصة. هنا اختار شخصيات من أعمال شكسبير وفسرها بطريقة حديثة من خلال عدسته الخاصة. مرة أخرى ، خلق مساحة للمحادثة داخل العارض تتجاوز مجرد عكس المجازات والصور المشتركة.
الإغراء
ربما تكون فكرة الإغواء واحدة من أعظم تأثيرات باربيري على المدى الطويل. ليس فقط الإغواء الجنسي البحت ، على الرغم من أن هذا بالتأكيد جزء منه ، ولكن الإغواء بمعنى الإغراء والسحر. قضى باربيري معظم حياته يحاول التحدث عن الجاذبية.
لطالما حاولت الإغواء بالتصوير الفوتوغرافي ، فالتصوير الفوتوغرافي يعني ذلك تمامًا بالنسبة لي.
الإغراء موجود في كل مكان في أعمال باربيري. إنه في خطوط أزهارها وصخورها وركوب الأمواج في تاهيتي بالإضافة إلى المنحنيات والجنس في أعمالها التجارية في مجال الأزياء. يستخدم تصوير الأزياء في السبعينيات ، مثل تصوير الأزياء اليوم ، النشاط الجنسي والإغواء للبيع. أجد أنه من المثير للاهتمام أن فكرة باربيري عن الإغواء تميل أكثر نحو النساء الأكثر وعيًا بأنفسهن. في الوقت الذي يكون فيه تجسيد المرأة كشيء أو نظرة المتلصص الذكر هو ما يولد ميزانيات كبيرة ، فإن عمل باربييري لا يشبه الاستغلال ، بل يبدو دائمًا وكأنه محادثة. مرة أخرى ، نهج يمنح عمله إحساسًا بالملاءمة تفتقر إليه العديد من صور الموضة الحديثة ، ناهيك عن معاصريه.
إرث
يذكر باربيري في الفيلم أن التصوير الفوتوغرافي يختلف باختلاف من يحمل الكاميرا. إذا كنت تقوم بتصوير ما هو أمامك فقط ، وإذا كنت لا تطرح أسئلة ، ولا تستكشف أفكارك ، ولا تنشئ محادثة ، فأنت لا تخلق إرثًا. أنت بحاجة لخلق الأفكار وليس الصور فقط.
كنت أرغب في التوقف عن الوقت لأفهم حقًا السعادة التي تداعبني ، وعلى العكس من ذلك ، فقد تراجعت من بين أصابعي.
بالنسبة لباربيري ، فإن الندم الوحيد الذي يبدو أنه يشعر به هو أنه لم يتوقف لفترة كافية لمراقبة والاستماع إلى نفسه. من خلال قضاء المزيد من الوقت في التفكير في أفكارك والتفاعل مع العالم من حولك ، ستكون صورك أكثر ثراءً ، وستكون محادثات وأفكارًا ، وليست مجرد وحدات بكسل.
جميع الصور مقدمة من Gian Paolo Barbieri ، بإذن من Fondazione Gian Paolo Barbieri و 29 ARTS IN PROGRESS Gallery.