أناn السنوات العشر التي انقضت منذ ذلك الحين ويتني هيوستن فقد حياته ، حاولت أربعة أفلام أن تحكي قصته. في تتابع سريع ، كان لدينا فيلم وثائقي غير مصرح به ، وفيلم وثائقي معتمد ، وتصوير تلفزيوني مدى الحياة ، بالإضافة إلى فيلم ركز بشكل مباشر على علاقته بابنته ، بوبي كريستينا. وفقًا لأنتوني مكارتن ، الذي كتب أول فيلم سينمائي لهوليوود بميزانية كبيرة للنجم ، أريد أن أرقص مع شخص ما ، فإن هذه الأفلام تشترك في شيء واحد. وقال لصحيفة الغارديان: “إنهم مهووسون بأخطائه”. “كانوا جميعاً من أصحاب الإثارة”.
في الوقت نفسه ، يعتقد أنها تعكس بدقة وجهة النظر المصفرة التي لطالما كانت لدى الكثير من النجم. قال مكارتن: “عندما يسمع الناس اسم” ويتني هيوستن “فإنهم يقولون لا محالة كلمة” تراجيدية “”. “إنه تصور عالمي. من بعض النواحي ، يعد هذا الفيلم بمثابة حل لذلك.
إنه نهج قد يتعامل معه الكثيرون بقليل من الشك. أريد أن أرقص مع شخص ما هي من بنات أفكار ملكية هيوستن ، والتي تضم أخت زوجها والمنفذة بات هيوستن ، بالإضافة إلى الشركة التي تتحكم في الأجزاء الرئيسية من حقوقها الموسيقية ، الموجة الأولية ، والرجل الذي وقع ، وبعض قل ، شكّل ، كلايف ديفيس. على الرغم من أنهم وافقوا جميعًا على المنتج النهائي ، إلا أن مكارتن يعارض بشدة الافتراض القائل بأنه أدى إلى تخفيف أو رقابة على عمله. قال: “قلت لهم ‘لن يكون لديك سيطرة على حقوق النشر على هذا”. “أنا لا أفعل هذا لإرضاء أي شخص. يمكن للجمهور شم رائحة الفئران إذا كانت قطعة نفخة.
في الواقع ، قال مخرج الفيلم ، كاسي ليمونز ، إن هناك مشاهد في الفيلم جعلت المكان غير مريح بالتأكيد. وقالت: “من أصعب الأمور في ذلك التعامل مع أناس حقيقيين ، بمشاعر وذكريات ووجهات نظر حقيقية”. “لقد وافقوا على السيناريو ، لكن رؤيته على أنه فيلم كان شيئًا آخر.”
على الرغم من أن المقطع النهائي للفيلم يتضمن بعضًا من أحلك التفاصيل أو أكثرها إثارة للجدل في تاريخ هيوستن – في الواقع ، تم إنجاز بعض الأشياء التالي صريحًا من ذي قبل – يعترف صانعو الفيلم أن هدفهم الأساسي كان جعل الفيلم حفلة. قال مكارتن: “أردت التركيز على إنجازاته الهائلة”.
تحقيقا لهذه الغاية ، يتمحور جزء كبير من الفيلم حول تأليف موسيقاه وأدائها. في الوقت نفسه ، تبدو هذه الموسيقى مختلفة تمامًا عن تسجيلات الاستوديو أو الحفلات الموسيقية الحية أو العروض التلفزيونية. تمت ترقية كل شيء وتضخيمه للاستفادة من نظام الصوت Dolby 5.1 للسينما الحديثة. النتيجة تخترقك. تأتي جميع الأصوات من هيوستن ، لكن أنفاس الممثلة التي تلعب دورها ، النجمة البريطانية نعومي آكي ، تم دمجها بخبرة لجعل الأداء الجسدي ملموسًا. قال ليمونز: “يجب أن تبدو وكأنها تغني على الهواء مباشرة”. “وعرفت نعمي كل نفس من الأناشيد”.
عمق تلك الأنفاس والبراعة التي استخدمها هيوستن عنصران يعتبرهما مكارتن عنصرين أساسيين في تألقه. وقال: “غالبًا ما لاحظ أي موسيقي يقف خلفها أثناء أدائها أن إطارها الصغير يمكن أن يتوسع بطريقة سحرية”. “كانت تتنفس بقفصها الصدري بأكمله. يقولون إن الحيتان يمكنها فعل ذلك عندما تقطع أميالًا تحت المحيط. إنها تمد أضلاعها لتحمل كميات هائلة من الهواء. والطريقة التي يمكن بها ويتني حمل ثقل الهواء هذا ، جنبًا إلى جنب مع القوة التي بها كان بإمكانها الحفاظ على نغمات عالية وإضافة اهتزاز ، وكانت مهيبة.
بالطبع ، وجدت الدراما التي تحلق عالياً لموسيقاه مرآة في شد الحبل المستمر بين الانتصارات والمحن في حياته. الجانب المثير للجدل الذي تم تقديمه بمزيد من الصراحة والخصوصية أكثر من أي تصوير سابق هو علاقته بصديقه وشريكه التجاري روبين كروفورد ، الذي لم يشارك في الفيلم. في حين أن الأعمال السابقة تضمنت بشدة علاقة مثلية ، فإن الفيلم الجديد يجعلها صريحة جسديًا. وفقًا لليمونز ، يتعلق جزء من هذا بالتفاصيل الواردة في مذكرات كروفورد ، التي نُشرت في عام 2019. وقال مكارتن إن تغيير المواقف العامة تجاه الجنس لعب أيضًا دورًا. وقال: “نحن نعيش في زمن أكثر تسامحًا”. في المقابل ، “كان الانفتاح في الثمانينيات صعبًا للغاية ،” قال.
يزداد ألم هذا الحكم في الفيلم بسبب الموقف الرافض بشدة للعلاقة التي أظهرها والد ويتني ووالدتها سيسي هيوستن. يعتقد Lemmons و McCarten أنه إذا ظهرت هيوستن في العصر الحالي لنجوم البوب غير الثنائيين مثل Janelle Monáe و Demi Lovato ، فقد تكون على دراية كاملة بعلاقتها مع كروفورد. أما بالنسبة للكيفية التي نظرت بها هيوستن إلى حياتها الجنسية ، تعتقد ليمونز أن ذلك كان “مائعًا” ، بينما تختار مكارتن وصف “ثنائية الفضول – على الأقل في أيام شبابها”.
كان عدم جدوى وضع علامة واحدة على النشاط الجنسي في هيوستن أمرًا تشاركه مع ديفيس. ويظهر في مشهد في الفيلم أنه يكشف لها عن حبيب ذكر. على الرغم من أن ديفيس لم يتحدث عن مثل هذه الأشياء علنًا في ذلك الوقت ، إلا أنه فعل ذلك في مذكراته لعام 2013. وقال Lemmons: “كان من المهم لكلايف أن يضع ذلك في الفيلم”. “كان هو وويتني يشتركان في ذلك.”
أحد الجوانب الجنسية التي غابت بشكل ملحوظ عن الفيلم هو الادعاء الذي تم تقديمه في الفيلم الوثائقي لعام 2018 من قبل كيفن ماكدونالد بأن المغنية تعرضت للإيذاء الجنسي من قبل صديق للعائلة عندما كانت صغيرة. على الرغم من أن الحوزة سمحت بهذا الفيلم ، إلا أن مكارتن قال “إنهم غير راضين للغاية” عن النتيجة. وقال: “لقد شعروا أن كيفن تجاوز حد الصفقة التي أبرموها”. “الاتهام في جوهرها لم يكن مدعوما بأي شيء يمكن أن يحدث [Whitney] قال لشخص آخر. بالنسبة لكيفن ، كان الاستناد إلى فيلم وثائقي يبدو هشًا. كنت سأحتاج إلى قدر كبير من الأدلة الداعمة لتضمين ذلك.
يتعامل الفيلم الجديد بشكل مباشر مع القضايا المتعلقة بحياة هيوستن المحيطة بالعرق. إنه يعيد إنشاء مشهد جوائز قطار الروح الشائنة حيث تم إطلاق صيحات الاستهجان عليها وعرض مشهد أثناء مقابلة إذاعية في محطة سوداء حيث تردد دي جي شكوى شائعة في ذلك الوقت: أن موسيقاها كانت “بيضاء للغاية”. في نص مكارتن ، يصف هيوستن العنصرية المتأصلة في وجهة النظر تلك بوضوح عادل. في الوقت نفسه ، أضرت بها هذه الاتهامات بشدة. قال ليمونز: “وجود أشخاص يسمونك” أوريو “أمر مؤلم للغاية”. “آمل بالتأكيد أن تكون المحادثة مختلفة الآن”.
يؤكد عدم وجود فارق بسيط في زمن هيوستن الألم الذي شعرت به بسبب تعثرها عبر خط خطأ من الافتراضات حول العرق والجنس. والأسوأ من ذلك ، أنها خاضت معارك داخل عائلتها ، خاصة مع والدها ، الذي شغل منصب مديرها. قبل وفاتها بفترة وجيزة ، رفع دعوى قضائية عليها مقابل 100 مليون دولار. في الفيلم ، تم تصويره على أنه يعاملها كأصل مالي أكثر من كونه إنسانًا. قال ليمونز: “كانت لدي تجربة شخصية مع جون صدمتني”. “كان هو من أخبرني عن” العلامة التجارية “. كان مخيفا جدا. كانت ابنته التي كان يتحدث عنها!
مكارتن وجهة نظر مختلفة. أطلق على جون هيوستن لقب “رجل سيء مع حرف” v “صغير. حتى في النهاية ، عندما كان يقاضي ويتني ، كان لديه سبب منطقي لذلك في ذهنه. “لقد أجرى هذه الصفقة القياسية لها واعتقد أن المال يضيع على ويتني وبوبي. لقد فعل الكثير من أجل ابنته.
على أي حال ، لم تتصالح المغنية مع والدها ولم تحضر جنازته.
إن تصوير بوبي براون ، في حين أنه صارخ في بعض الأحيان ، يرفع اللوم الذي يلقي به بعض الناس عليه بسبب تدهور هيوستن الجسدي. في أحد المشاهد ، أخبرته ويتني مباشرة أنها كانت تتعاطى المخدرات قبل أن تقابله. مثل كروفورد ، لم يشارك براون في الفيلم.
على الرغم من اللحظات الحزينة العديدة للفيلم ، إلا أنه حقق هدفه في إبراز تألق هيوستن فوق كل شيء ، مدعومًا بحقيقة أن منشئي الفيلم تمكنوا من الوصول إلى موسيقاها أكثر بكثير من صانعي الأفلام السابقين. يجد الفيلم ذروته في إعادة إنتاج عروض الفترة ، مثل عرضه المنتصر لـ The Star-Spangled Banner في Super Bowl. قال مكارتن: “لقد كانت مهندسة هذا الأداء”. “لقد أبطأت الأمر برمته لإعطاء نفسها مساحة للقيام بأمرها. وقد فعلت ذلك بالتأكيد.
تأتي لحظة أخرى من الوقوف والهتاف في مشهد يصور الحفلة الموسيقية لجنوب إفريقيا الجديدة ، والتي كانت أول أداء يتم تنظيمه في ذلك البلد بعد الفصل العنصري. قال Lemmons: “عرفت ويتني كيف تجعل أداءً واحدًا يتكلم في كل مرة”. وأضافت مكارتن: “عندما غنت سأظل أحبك دائمًا في ذلك العرض ، استقراءته من قصة حب لشخص آخر إلى قصة حب من أجل الحرية”.
طغى على كل ذلك كان أداءً في حفل توزيع جوائز الموسيقى الأمريكية لعام 1994 حيث جمعت ثلاث أغنيات مرعبة لإنشاء تكملة لصانعي الأفلام بعنوان “The Impossible Medley”. وهي تشمل I Loves You و Porgy (بواسطة Porgy and Bess) ، وأنا أخبرك أنني لن أذهب (من تأليف Dreamgirls) وأغنيتها الخاصة I Have Nothing. يقارن هيوستن غنائهم معًا بـ “تسلق جبل إيفرست بدون أكسجين”. قال ليمونز: “سوف تغني كل شيء وأنت تعتقد أن هذا جيد كما يحصل”. “ثم ترتفع.”
بالنظر إلى قوة مثل هذه العروض ، بالإضافة إلى الحب الذي تمكنت هيوستن من تجربته في حياتها ، ترفض مكارتن رؤيتها كشخصية مأساوية. “إذا كنت تفكر في حياة كالزهور ، على جانب واحد من الميزان ، وكومة من القرف ، على الجانب الآخر ، فما هو وزنك الأكبر؟” قال. “لقد شهدت حياة ويتني الكثير ، بشكل هائل المزيد من الزهور.