قال زوجها جيمس بيبر إن السبب هو ورم أرومي دبقي في المخ.
وصفت نفسها بأنها “يهودية نيويورك الموجزة والساخرة والحكيمة” ، دخلت غولدبرغ إلى عالم التصميم الذي يهيمن عليه الذكور والكره للمخاطرة في عام 1975. واستخدمت “التلميح البصري والأيقونية” ، وهي قالت ذات مرة ، لـ ” تحكي قصة دون أن تحكي القصة. على الرغم من أنها صممت المئات من أغلفة الألبومات ، إلا أن السيدة غولدبرغ اشتهرت بأغلفة كتبها ، والتي وصفها جون أبدايك بأنها “جريئة واحتفالية” والتي بلغ عددها الآلاف.
بأسلوب ما بعد الحداثة ، استمدت السيدة غولدبرغ الإلهام من الصور والمحارف التاريخية لإنشاء “سلسلة من الرموز التي تعمل في الساحة الوحشية لتجارة التجزئة أثناء الانخراط – وجهاً – في – المناقشات الثقافية الداخلية لمهنة التصميم”. إلين لبتونأمين فخري في متحف كوبر هيويت ، كتب في مجلة صناعة التصميم Graphis.
لإعادة إصدار عام 1986 لـ “أوديسيوس “، طلب الناشر من السيدة غولدبيرغ تكريم غلاف الكتاب المقوى لعام 1949 ، والذي تضمن حرفًا ضخمًا على شكل حرف U. لقد صممت غلافًا يردد ألوان فوتورا بولد ومحرف ملصق عام 1928 بواسطة المصمم الألماني بول رينر. انتقدها المصمم تيبور كالمان بسبب “نهب التاريخ” ، ورد عليها غولدبيرغ: “كلنا لصوص”.
وقالت: “أشعر بارتياب شديد عندما يقول الفنانون أو المصممون إنهم” لا ينهبون أبدًا “. أخبر مراجعة الخطوات. “غير ممكن. إلى أي مدى والسياق والنية هي التي تهم.
تشمل أغلفة الكتب الأخرى التي لا تنسى للسيدة غولدبرغ “الرجل الذي أخذ زوجته من أجل قبعة” بواسطة أوليفر ساكس ، “Sonnets to Orpheus” لراينر ماريا ريلكه ، وإعادة إصدار ورقي الغلاف لروايات فونيغوت ، مع ظهور حرف V من الحافة إلى الحافة ، مثل خط يد المؤلف وشخصيته ، خارج الغلاف.
قام نيد درو وبول ستيرنبرجر ، أساتذة التصميم في جامعة روتجرز ، بتقييم عمل السيدة غولدبرغ فونيغوت في تاريخهم في تصميم الكتابكتابة أن هذه الأغطية “لعبت على أنماط ما بعد الحداثة المعاصرة للزخرفة المعمارية ، مما يعكس إحساسه الدقيق بهيكل الطباعة وفهم التعليم والممارسة المعمارية”.
وافق Vonnegut بالتأكيد. عندما التقيا لاحقًا في حفلة ، قال للسيدة غولدبرغ ، “أيتها الشابة ، لقد وفرت لي الكثير من المال.
ولدت كارين غولدبرغ في مانهاتن في 12 يونيو 1953 ونشأت في غلين كوف ، نيويورك ، وماتاوان ، نيوجيرسي. كان والدها يعمل في حي الملابس يرتدي ملابس السهرة ، وكانت والدتها تشتري في متجر متعدد الأقسام.
حريصة على العمل في الفنون ، درست الرسم في Cooper Union ، كلية العلوم والفنون الخاصة في مانهاتن. بعد تخرجها في عام 1975 ، أصبحت السيدة غولدبرغ مصممة في CBS Television ، ثم انضمت إلى Atlantic Records ، ثم CBS Records.
وصفت شبكة سي بي إس مثل “ورشة عمل صغيرة / مدرسة فنية” حيث “تنعم المصممون بمكتبة رائعة من كتب الفنون والتصميمات الجديدة والقديمة ولديهم إمكانية الوصول إلى مجلات مثل Vintage Gebrauchs-Grafik و Life and Fortune. نظرنا إلى Cassandra و Herbert Bayer و Italian Futurism و Russian Constructivism و De Stijl للحصول على الإلهام.
في أوائل الثمانينيات ، بدأت عملها الخاص في التصميم ، وعملت بشكل أساسي على أغلفة الكتب. في عام 1982 ، قامت شركة Warner Bros. تم الاتصال بالسجلات لسؤالها عما إذا كانت مهتمة بتصميم غلاف ألبوم لفنان جديد صاعد.
تذكرت لمجلة نيويورك: “عندما تلقيت المكالمة ، أدرت عيني”. “في ذلك الوقت ، أصبح من الكليشيهات أن يكون لديك اسم من كلمة واحدة ، بسبب شير”.
الاسم الجديد للفنانة: مادونا.
قالت غولدبيرغ: “أتذكر أنني فكرت ،” يا رب ، سيكون هذا أحد هؤلاء “. “لذلك دخلت بالفعل بتوقعات منخفضة للغاية. الشيء هو ، لا أحد يعرف من هي.
صممت السيدة غولدبرغ الغلاف باللونين الأسود والأبيض ، حيث كانت مادونا ترتدي الأساور على طول ساعدها ويدها تستقر بشكل غامض ومغري على جبينها.
قالت ديبي ميلمان ، المصممة و تدوين صوتي مضيف، كتب في الذاكرة. “ولكن هذا هو الشيء: الغلاف نقل موقفًا كان واضحًا لمادونا قبل فترة طويلة من أن تغني المغنية شجاعتها المميزة.”
“في أعنف أحلامي ، هل كنت أتخيل؟” السيدة غولدبرغ أخبر مراجعة نيويورك. “أنا سعيد حقًا لأننا رسمنا صورة كاملة الوجه للغلاف. أعتقد أنه ساعد – وإن كان بشكل متزايد. لكن من الصعب معرفة ذلك. لقد قمت بعملي ، دعنا نذهب واستمرت الحياة. وسأكون إلى الأبد المخرج الفني الذي قام بعمل غلاف مادونا الأول ، والذي أعتقد أنه ليس شيئًا سيئًا.
من بين الناجين من السيدة غولدبرغ ، بيبر ، زوجها البالغ من العمر 36 عامًا ، وابنهما جوليان بيبر.
بالإضافة إلى أغلفة الألبومات والكتب ، صممت السيدة غولدبرغ أيضًا أغلفة لمجلة The Atlantic و The New York Times Magazine و The New York Times Book Review ومنشورات أخرى. كانت مدرسًا شهيرًا للطباعة والتصميم لمدة 35 عامًا في مدرسة الفنون البصرية في نيويورك.
يتذكر درو هودجز ، أحد طلابه السابقين ، أخذ دروسه.
“هيب ، متطفل على الفن ، ذكي ، مضحك ومليء بتاريخ الفن” ، هو أخبر أسبوع التصميم. “كل مشروع كانت تقول” انظر إلى كاساندرا “،” انظر إلى وارهول “،” انظر إلى جيم داين “،” انظر إلى جاسبر جونز “،” انظر إلى هذه الخطوط “، انظر هنا ، انظر هناك.
قال هودجز إنها كانت “ساحقة بصراحة”. “كانت تتوقع السحر فقط.”